- ما هي الانطباعية؟
- السياق التاريخي للانطباعية
- خصائص الانطباعية
- ممثلو الانطباعية
- اللوحات الانطباعية
- الفن الانطباعي
- مابعد الانطباعية
نفسر ماهية الانطباعية ، وما هو سياقها التاريخي وخصائصها. أيضا الممثلين والفن الانطباعي.
ما هي الانطباعية؟
تُعرف إحدى الحركات الفنية الرئيسية في القرن التاسع عشر بالانطباعية ، خاصةً في نوع لوحة، الذي كان يطمح إلى إعادة إنتاج "الانطباع" الحيوي للعالم من حوله في أعماله ، أي أنه حاول رسم خفيفة في اللحظة التي كانوا يراقبون فيها العالم. في هذا ، قطع مع أسلافه ، الذين فضلوا الشخصيات الكاملة والمميزة وكانوا حركة رئيسية في تطوير الفنون في أوروبا - وخاصة في فرنسا - ووضعت الأسس لحركات لاحقة مثل ما بعد الانطباعية والطليعة.
تم استخدام الاسم الانطباعي أيضًا لغيره الفنون، مثل موسيقى لوح المؤلفات، أو أيضًا النحت ص هندسة معمارية، على الرغم من حقيقة أن ميزاتها المميزة خاصة بالرسم. هذا ممكن لأن فلسفة الانطباعية يمكن تفسيرها على أنها محاولة لتقليد الواقع ، وعلى أي حال ، لتصور الفن باعتباره ثمرة عملية عقلانية ، شيء يسير جنبًا إلى جنب مع الوضعية ، عقيدة فكر التي سادت في المجتمع البرجوازي القرن ال 19.
تم معارضة مبادئ الانطباعية من قبل التعبيرية، الذي ولد في نهاية القرن التاسع عشر كرد فعل لصالح الذاتية الفنية والاحتياجات التعبيرية الداخلية لـ كائن بشري.
السياق التاريخي للانطباعية
يُنسب مصطلح "انطباعي" إلى الناقد الفني الفرنسي لويس ليروي ، الذي كان سيستخدمه بطريقة مهينة ، أمام لوحة لمونيه تسمى Impression ، شروق الشمس ، معروضة مع لوحات الفنانين الشباب الآخرين في الفنانين. "هول". المستقلون من باريس بين أبريل ومايو 1874. وهو يلعب باسم اللوحة ، انتقد ليروي في الصحافة ضد تسعة وثلاثين من "الرسامين الانطباعيين" المعروضين ، دون أن يعرفوا الحركة باسمها.
ومع ذلك ، تمتعت الانطباعية بالقبول في الدوائر الفنية الأوروبية في ذلك الوقت. كانت باريس في ذلك الوقت مكانًا للحج الفني لجميع أوروبا ، وأقيمت العديد من المعارض العالمية هناك ، لذلك ولدت الحركة في قلب فن اللحظة.
كان لها من سلائف رسامي المناظر الطبيعية الإنجليزية الرومانسية في أوائل القرن التاسع عشر ، والذين كانت المشاهد التي تجاوزت الشكل ، مثل جي إم ويليام تورنر وجون كونستابل ، متكررة. ومع ذلك ، سيكون إدوارد مانيه هو الذي وضع أسس ظهور الانطباعية بشكل صحيح.
خصائص الانطباعية
سمحت الصور البانورامية المفتوحة بمعرض الضوء والألوان للطرق التصويرية.
تطمح الانطباعية إلى التقاط الضوء في لوحاته ، من خلال الجمع بين الألوان وضربات الفرشاة ، بدلاً من الأشكال والصور الظلية. كانت ضربة الفرشاة الانطباعية ، التي عُمدت فيما بعد باسم "ضربة فرشاة الجشطالت" ، قصيرة ومستخدمة الألوان السيجار ، بغض النظر عما إذا كانت وحدها ليست ذات صلة بالنموذج الحقيقي ، لأنه بمجرد اكتمال الصورة ، يمكن إدراك العمل عالميًا وبالتالي إعادة إنتاج كلية محددة جيدًا ، مع لمعان وحيوية كبيرين.هذه التقنية ستلهم لاحقًا الانطباعيين الجدد أو النقطيين.
كان هناك تقدم آخر في الانطباعية وهو إنشاء أصباغ جديدة للحصول على ألوان أكثر نقاءً. بفضل هذا ، تمكن الرسامون من إعادة التفكير في العديد من القوانين اللونية في ذلك الوقت ، وفهم اللون بالنسبة لأصحابه والتباين الذي يولدونه معهم. هذا هو سبب فعل الانطباعيين ألعاب كسر الظل مع الديناميكيات المعتادة لـ chiaroscuro ، لصالح الظلال المصنوعة من الألوان التكميلية التي أعطت العمل عمقًا أكبر.
وبالمثل ، فقد أنزل الانطباعيون الشكل إلى الخلفية ، مفضلين استكشاف منظر طبيعى. سمحت الصور البانورامية المفتوحة بمعرض الضوء والألوان الخاصة بهم طرق مصور.
ممثلو الانطباعية
الممثلون الرئيسيون للانطباعية هم:
- إدوارد مانيه (1832-1883). على الرغم من أنه لم يكن ينتمي رسميًا إلى المجموعة.
- إدغار ديغا (1834-1917). عضو مؤسس للمجموعة.
- كلود مونيه (1840-1926). عضو مؤسس للمجموعة.
- بيير أوغست رينوار (1841-1919). عضو مؤسس للمجموعة.
- بيرث موريسو (1841-1895). أيضا مؤسس المجموعة.
- فرانشيسكو فيليبيني (1841-1870). مؤسس الانطباعية الايطالية.
اللوحات الانطباعية
بعض اللوحات الانطباعية المعترف بها هي كما يلي:
- طباعة: شروق الشمس بواسطة كلود مونيه
- غداء المجدفين بواسطة بيير أوغست رينوار
- بوليفارد مونمارتر في الليل بواسطة كاميل بيسارو
- غداء على العشب بواسطة كلود مونيه
- الطبقة الباليه بواسطة إدغار ديغا
- القارئ بواسطة بيير أوغست رينوار
الفن الانطباعي
فيما يتعلق بالانطباعية في الفروع الفنية الأخرى ، هناك نوعان جديران بالتسليط الضوء عليهما:
- الموسيقى الانطباعية. هذا هو الاسم الذي أطلق على الاتجاه الموسيقي المولود في نهاية القرن التاسع عشر والذي يتميز بإيقاع أكثر حرية ، واستخدام الأنماط والتنوعات ، والتجريب مع الجرس ، وبالتالي تحقيق تأثيرات لم يسبق لها مثيل من الناحية الموسيقية. كان الممثل الأعلى لها هو الفرنسي كلود ديبوسي ، الذي وصلت أعماله إلى نغمة تشبه الحلم و اصوات لم يسمع أحد من قبل ، ومن المؤلفين العظماء الآخرين موريس رافيل وإريك ساتي ومانويل دي فالا وألبرت روسيل.
- أدب الانطباعية. ولد في فرنسا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، ظهر كرد فعل ضد الواقعية في المجال الأدبي ، في محاولة لإعادة إنتاج ما تم تحقيقه من خلال الرسم الانطباعي بالحروف: السجل الأساسي للأحاسيس ، وقمع التأثيرات الفكرية أو الانعكاسية للأدب لصالح الأوصاف، "ضربات الفرشاة" من الشخصيات. كان أعظم دعاة هذا الاتجاه أوكتاف ميربو ومارسيل بروست ، على الرغم من أن العديد من المسرحيات التي قام بها أنطون تشيخوف يمكن اعتبارها ضمن هذا الاتجاه.
مابعد الانطباعية
هذا هو الاسم الذي أطلق على الاتجاه الذي جاء مباشرة بعد الانطباعية ، في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، والذي يشمل أنماطًا شخصية مختلفة شكلت في نفس الوقت - في رأي الناقد الإنجليزي روبرت فراي ، المبدع من المصطلح - استمرار الانطباعية وتحدي لقيود النمط الانطباعي العرفي. وُلد هذا الأسلوب في لندن عام 1910 في معرض لثلاثة من مؤلفيه الأكثر تمثيلاً والرسامين الأكثر شهرة في التاريخ ، مثل بول سيزان وبول غوغان وفينسنت فان جوخ.