التكعيبية

فن

2022

نفسر ما هي التكعيبية ، خصائص وفناني هذه الحركة. بالإضافة إلى التكعيب التحليلي والتركيبي وبعض الأعمال.

يستكشف النمط المميز للتكعيبية منظورًا هندسيًا جديدًا للواقع.

ما هي التكعيبية؟

وهي معروفة باسم التكعيبية لحركة فنية من القرن العشرين اقتحمت المشهد الفني الأوروبي في عام 1907 ، مما يمثل تباعدًا قويًا عن لوحة التقليدية وتشكل سابقة حيوية لظهور الطليعة الفنية.

يستكشف أسلوب توقيعه منظورًا هندسيًا جديدًا على واقع، بالنظر إلى الكائنات من جميع وجهات النظر الممكنة ، والتي كانت بمثابة انقطاع مع النماذج التصويرية الحالية من عصر النهضة.

ومع ذلك ، فإن مصطلح "التكعيبية" لم يقترحه الرسامون أنفسهم ، ولكن من قبل الناقد لويس فوكسسيليس ، نفس الشخص الذي أعطى في ذلك الوقت الاسم إلى Fauvism ، والذي بعد حضور معرض لجورج براك (بالفرنسية ، 1882-1963) ذكر أن أعماله "خفضت منظر طبيعى وجسم الإنسان إلى مكعبات شاذة "، ثم شرع في الحديث عن التكعيبية. في هذا الصدد ، أكد الرسام الإسباني بابلو بيكاسو ، الذي يعتبر أعظم داعية للحركة ، لاحقًا أنه "عندما فعلنا التكعيبية ، لم تكن لدينا نية للقيام بالتكعيبية ، ولكن فقط للتعبير عما كان بداخلنا".

خصائص التكعيب

تقمع اللوحات التكعيبية معظم التفاصيل في الأشياء التي تمثلها.

على الرغم مما قد يوحي به اسمه ، فإن التكعيب لا يتعلق بالرسم من خلال المكعبات. على العكس من ذلك ، فإن التكعيبية تدرك وتحتضن الطبيعة ثنائية الأبعاد للقماش وتتخلى عن الأبعاد الثلاثة ، وتحاول بدلاً من ذلك أن تمثل في لوحاتها جميع وجهات النظر الممكنة لشيء ما ، في وقت واحد. من خلال القيام بذلك ، أحدث ثورة في المبادئ السارية في الرسم منذ العصور القديمة ، ولهذا السبب تعتبر التكعيبية الأولى من الطليعة الفنية.

وبالتالي ، تفتقر اللوحات التكعيبية إلى العمق ، وتقدم وجهات نظر متعددة (بدلاً من وجهة نظر واحدة) ، وتقمع معظم تفاصيل الأشياء التي تمثلها ، وغالبًا ما تختزلها في ميزة واحدة: الكمان ، على سبيل المثال ، يتم التعرف عليها فقط من خلال ذيول.

في الوقت نفسه ، لا يمكن أن يكون نوع اللوحات التكعيبية أكثر تقليدية: لا تزال الحياة ، والمناظر الطبيعية ، والصور الشخصية. ولكن على عكس انطباعية و Fauvism ، تم رسمهم به الألوان صامت: الرمادي والأخضر والبني ، خاصة في أيامهم الأولى.

جعلت صعوبة تفسير بعض اللوحات التكعيبية ، نظرًا لتمزقها مع جميع أشكال الطبيعة ، من الضروري مرافقة العمل مع نص تفسيرية أو نقدية بطبيعتها ، وهي لفتة ستصبح شائعة فيما بعد اعمال فنية من الطليعة.

فنانو التكعيبية

كان أعظم دعاة التكعيبية هو الإسباني بابلو بيكاسو (1881-1973) ، الذي يُفترض أنه مؤسس علم الجمال وأول مزارع لأسلوبه. ومع ذلك ، فإن الفنانين الآخرين المعترف بهم لعملهم التكعيبي هم الفرنسي جورج براك (1882-1963) ، وجان ميتزينجر (1883-1956) ، وألبرت جليز (1881-1953) ، وروبرت ديلاناي (1885-1945) ، والإسباني خوان جريس ( 1887-1927) وماريا بلانشارد (1881-1932).

التكعيب التحليلي (1909-1912)

أصبحت العديد من أعمال التكعيب التحليلي مجردة عمليا.

كانت التكعيبية التحليلية أو التكعيب المحكم هي المرحلة الأولى من الحركة ، حيث كانت لوحاتها كلها تقريبًا أحادية اللون ورمادية ، وركزت على وجهة النظر وليس اللونية. كان هذا النهج لدرجة أن الأعمال أصبحت في كثير من الحالات مجردة من الناحية العملية ، حيث أصبحت الطائرات لا يمكن التعرف عليها ومستقلة عن الصوت من الكائن المرسوم. تسبب هذا في أن النمط الجديد تلقى رفضًا كبيرًا من القطاعات التقليدية للرسم ، في نفس الوقت الذي كان فيه حماس من الفنانين والشخصيات الطليعية في حضاره مثل Guillaume Apollinaire و Gertrude Stein ، اللذان كتبوا مقالات نقدية عن أهمية التكعيبية الوليدة.

في حوالي عام 1911 ، بدأ رسام مدريد خوان جريس في الاهتمام بالضوء ، ودمجه في أعماله التكعيبية بطريقة طبيعية. لكن في العام التالي انضم إلى الاتجاه نحو كلية بواسطة بيكاسو وبراك ، دمج مواد مختلفة مثل الخشب والمفروشات في لوحاته.

التكعيبية الاصطناعية (1912-1914)

تضيف التكعيبية الاصطناعية لونًا إلى الاتجاه التكعيبي أحادي اللون حتى الآن.

ولدت الفترة الثانية من التكعيبية كنتيجة لميل براك إلى دمج الأرقام والكلمات في لوحاته ، اعتبارًا من عام 1912 ، بالإضافة إلى استخدام الخشب والورق الملون والمواد الأخرى.

في نفس العام ، صنع بيكاسو أول ملصقة له ، وهذا الدمج للعناصر الأخرى يضيف لونًا إلى الاتجاه التكعيبي أحادي اللون سابقًا. تصبح اللوحات التكعيبية أكثر رمزية وبالتالي أسهل في التفسير ، وأكثر مرونة ، وفيها يتم تقليل الكائنات إلى خصائصها الأولية ، بدلاً من الأحجام والطائرات المتراكبة.

تعتبر هذه المرحلة الأكثر إبداعًا في التكعيبية ، خاصة في أعمال خوان جريس ، الذي حصل على حصص أعلى من حرية ص اللون. ومع ذلك ، فإن الحرب العالمية الأولى وضع حد للحركة ، حيث تم استدعاء العديد من الرسامين إلى المقدمة ، وفي فترة ما بعد الحرب ظل خوان جريس فقط مخلصًا للتكعيبية ، وإن كان ذلك بأسلوب أبسط وأكثر تقشفًا.

تعمل التكعيبية

بعض اللوحات الأكثر تمثيلا للتكعيب هي:

  • غيرنيكا بواسطة بابلو بيكاسو.
  • سيدات أفينيون بواسطة بابلو بيكاسو.
  • كمان و مجداف بقلم جورج براك عندما تكون لدينا المعلومات.
  • زجاجة اليانسون بواسطة خوان جريس.
  • امرأة تقرأ على الشاطئ بواسطة بابلو بيكاسو.

التكعيب الأدبي

التكعيبية الأدبية هي ثمرة تكيف لإبداع الفرنسي غيوم أبولينير (1880-1918) ، الشاعر وكاتب المقالات الشهير. في هذا الاتجاه ، حاول مزج الصور والمفاهيم بطريقة عشوائية إلى حد ما ، وبالتالي المغامرة في Calligrams: قصائد التي شكلت صورة معينة على الصفحة ، بسبب توزيعها على الورق الفارغ.

تم تعظيم هذا الاتجاه بواسطة Apollinaire في Calligrams. قصائد سلام و حرب ، أين ال بنية نحوي و منطق من القصيدة ، ينذر بما سيفعله السرياليون لاحقًا.

بابلو بيكاسو

كان بابلو بيكاسو مناضلاً مسالمًا وشيوعيًا.

لم يكن بيكاسو هو الشخصية المركزية في التكعيبية فحسب ، بل كان رسامًا ونحاتًا مشهورًا عالميًا ، ويُعتبر أحد أكثر الفنانين تأثيرًا في العديد من الحركات الفنية ، فضلاً عن كونه مزارعًا لأشكال فنية أخرى. فن مثل هو رسم، والنقش ، والرسوم التوضيحية للكتب ، وتصميم السينوغرافيات والأزياء للإنتاج المسرحي ، وحتى عمل أدبي موجز للغاية.

كان بيكاسو أيضًا مناضلاً مسالماً وشيوعيًا ، وعضوًا في كل من الحزب الشيوعي الإسباني والفرنسي ، حتى يوم وفاته في عام 1973. كما أن الطبيعة التي لا جدال فيها لعمله تتناقض أيضًا مع حياته الشخصية والحياة العاطفية ، من الاختلاط السيئ السمعة و كراهية النساء ، لدرجة الوصول إلى اعتبار النساء "آلات معاناة".

!-- GDPR -->