القوطية

فن

2022

نفسر ماهية الفن القوطي ، ومظاهره في العمارة والرسم والاختلافات مع السرد القوطي والطباعة.

كانت العمارة هي الوسيلة الفنية لأكبر قدر من التحسين والأصالة في القوطية.

ما هو الفن القوطي؟

الفن القوطي بمظاهره المختلفة (لوحة, هندسة معمارية ص النحت، بشكل أساسي) ، وهو أسلوب فني ظهر خلال امتلاء وأزمة العصور الوسطى (من منتصف القرن الثاني عشر إلى القرن العشرين عصر النهضة) في دول مختلفة من أوروبا.

تميزت الفترة بإعلان تحضر قادم ، ال برجوازية أولية وميزات أخرى لعصر هائل التغييرات في الغرب ، كما كان الانتقال من الإقطاع الى الرأسمالية. وُلد الفن القوطي في فرنسا وانتشر لاحقًا إلى بقية أوروبا الغربية ، كتطور للفن الروماني.

مصطلح "القوطية" صاغه منتقدو عصر النهضة من هذا الأسلوب ، الذين استخدموه كمصطلح ازدرائي ، مما يشير إلى أنه كان من اختراع القبائل البربرية التي حاصرت الإمبراطورية الرومانية ، القوط. استمرت هذه النظرة السلبية حتى القرن التاسع عشر ، عندما حدثت إعادة تقييم نقدية للعمارة القوطية.

أخذ مصطلح "القوطية" منذ ذلك الحين معاني جديدة.

العمارة القوطية

في الكاتدرائيات القوطية ، يدخل الضوء من خلال النوافذ والنوافذ الزجاجية الكبيرة.

كانت العمارة هي الوسيلة الفنية لأكبر قدر من التحسين والأصالة في القوطية. الكاتدرائيات الكبيرة ذات الارتفاع الكبير والمليئة خفيفة، كانت بعضًا من تعبيراتها القصوى ، وركزت على العمارة المدنية. علاوة على ذلك ، أثبتت هذه الأشكال الجديدة الفصل المتزايد بين الفنون التشكيلية (الرسم والنحت) للمساحات المعمارية.

كان وجود الضوء في هذه المباني علامة على الأسلوب ، أكده الزجاج الملون الكبير والنوافذ الكبيرة ، والتي حققت شيئًا معينًا رمزية: نور الإنسانية كانت الظلامية في العصور الوسطى تتلاشى. ومع ذلك ، فإن بقية الهياكل تميل إلى إلقاء زخارفها ، والابتعاد عن الباروك والسعي إلى نقاء العناصر.

كانت الأقواس المدببة شائعة أيضًا ، وتسمى أيضًا الأقواس المدببة ، والتي كانت تعتبر لفترة طويلة "علامة" على الطراز القوطي.

اللوحة القوطية

أظهرت اللوحة مشاهد دينية تجلت فيها المشاعر.

ظهرت اللوحة "القوطية" بشكل صحيح بعد ما يقرب من 50 عامًا من انتشار الأسلوب في العمارة والنحت. ومع ذلك ، تم تطوير أسلوب أكثر حزنًا وعاطفيًا في وقت لاحق ، واختار الواقعية والطبيعية ، على عكس سابقاتها ، عرضة لتبسيط الصورة.

يميل الخيال التصويري إلى التركيز على الشخصيات الدينية أو الكلاسيكية ، ولكن من منظور أكثر إنسانية ، أقرب إلى عصر النهضة منه إلى العصور الوسطى. وبالتالي ، من الممكن بسهولة تقدير مشاعرك وآلامك وأحاسيسك.

من ناحية أخرى ، يتم إحراز تقدم فيما يتعلق بالمنظور ومعالجة دعامات الرسم ، مما سمح للرسم بتطوير العمل بشكل أساسي في النوافذ الزجاجية الملونة ، والمنمنمات ، واللوحات على الطاولات واللوحات الجدارية أو الجداريات. اللوحة الزيتية لم تكن شائعة بعد.

السرد القوطي

"دراكولا" هو أحد أشهر أعمال السرد القوطي.

ال سرد القوطية هي حركة أدبية ولدت في منتصف القرن الثامن عشر في إنجلترا. كانت هذه الحركة الأدبية مهتمة بالإرهاب والتشويق ، بأسلوب الرسالة (الحروف) وفي وصف، كطريقة لاستحضار قدر أكبر من الواقعية في القصص التي غالبًا ما تكون من نوع خيالي أو خيالي علمي أو خارق للطبيعة.

ومع ذلك ، من المهم ملاحظة أنه لا علاقة له بالفن القوطي في العصور الوسطى ، على الرغم مما يوحي به اسمه.

هناك نوع فرعي معروف باسم رواية قوطي له صلة قرابة الرومانسية في اهتمامه بالخيال الشعبي الخارق للطبيعة أو الخرافي ، وأنه استسلم لحاجات معينة للغرائبية من جانب الجمهور الأدبي الغربي.

ومن أشهر ممثلي هذه الحركة ماري شيلي ، مؤلفة كتاب فرانكشتاين. برام ستوكر ، مؤلف كتاب دراكولا ؛ إدغار آلان بو ، روبرت لويس ستيفنسون ، من بين آخرين.

الطباعة القوطية

في الخط القوطي ، الأجزاء المستديرة من الحروف مكسورة.

يشير الحرف القوطي أو الخط القوطي إلى شيئين لا علاقة لهما بالفن القوطي. بادئ ذي بدء ، فإنه يشير إلى الأبجدية التي تم إنشاؤها في القرن الرابع الميلادي. بواسطة الأسقف Ulfilas ، الذي صممه لترجمة الكتاب المقدس إليه لغة من القوط ، لأغراض التبشير. لهذا كان مستوحى من الأبجدية اليونانية ، حيث استحوذ على العلامات اللاتينية والكتابة الرونية.

ثانيًا ، يشير إلى أسلوب الكتابة النموذجي في العصور الوسطى ، المنحدر من كارولينا الصغيرة ، ويتميز بتقسيم الأجزاء المستديرة من الحروف. تم استخدام هذا الخط حتى القرن العشرين ، خاصة في وسط أوروبا ، لأنه كان هو الذي اختاره يوهانس جوتمبرج له. الطباعة.

الفن الرومانسكي والفن القوطي

تتميز العمارة الرومانية بنوافذ أقل.

كما قلنا من قبل ، ولدت القوطية من تحديث وتحديث الرومانسيك. كان هذا الأخير سائدًا في أوروبا خلال القرنين الحادي عشر والثاني عشر ، وكان نموذجًا للمجتمع الإقطاعي ، من منظور ريفي وديني.

كانت المباني الرومانية مظلمة بسبب قلة النوافذ والفتحات. تم تزيينها بغزارة بالمنحوتات واللوحات ، التي تمثل الزخارف المسيحية بطريقة هيراطيقية ، أي ، بشكل تخطيطي ، قلة الحركة ومبسطة. ال الفنون التشكيلية كانوا يسعون وراء غرض تربوي ، وهو نشر الإيمان ، وليس الزخرفة أو الجمالية.

كسر الطراز القوطي الكثير من هذا: كان دخول الضوء ، رمز نهاية العصور المظلمة ، مصحوبًا بأشكال نقية ومنمقة ، ومباني كبيرة والعديد من النوافذ والزجاج الملون. أصبح الرسم والنحت أكثر واقعية وأكثر تقليدًا وأقل التزامًا به القيم كنسي.

!-- GDPR -->