نفسر ماهية الرمزية في الفن وسياقها التاريخي وخصائصها الأخرى. بالإضافة إلى ممثليها الرئيسيين.
ما هي الرمزية؟
في تاريخ فن، كانت الرمزية حركة فنية وأدبية من القرن التاسع عشر الأوروبي ، ظهرت في فرنسا وبلجيكا. تعتبر واحدة من أهم الأوقات في عصرها.
إنها حركة تستجيب لها الواقعية السائدة في أوروبا منذ ذلك الحين. اقترح رحلة نحو الحلم ، وإنقاذ الهذيان والتجربة مع المؤثرات العقلية ، في وضع فني يذكرنا بالرومانسية للشاعر الإنجليزي ويليام بليك (1757-1827).
في بيانه الأدبي لعام 1886 ، عرّف الشاعر اليوناني جان مورياس (1856-1910) الرمزية على أنها "... عدو تعليموالخطاب والحساسية الزائفة وصف مجال ". بعبارة أخرى ، كانوا يتطلعون إلى إيجاد المراسلات الخفية بين كائنات العالم المعقول. كانوا يبحثون عن حقيقة غريبة غامضة ومظلمة.
بداخل التاريخ للحركة ، كانت نقطة انطلاقها نشر زهور الشر بواسطة تشارلز بودلير (1821-1867). كانت الجماليات المظلمة لهذا الشاعر الفرنسي ، جنبًا إلى جنب مع الحكايات الشريرة للأمريكي إدغار آلان بو (1809-1849) ، حاسمة في تأسيس الجمالية الرمزية.
ومع ذلك ، لم يكن حتى عام 1870 أن قام الفرنسيان ستيفان مالارمي (1842-1898) وبول فيرلين (1844-1896) بتعريف وتطوير الجمالية الرمزية. بعد عشر سنوات ، كان هناك جيل كامل ملتزم بشدة بالحركة ، ليس فقط في بلجيكا وفرنسا ولكن في العديد من البلدان الأخرى. الدول.
من جانبها ، نشأت الرمزية التصويرية كرد فعل على المذهب الطبيعي و انطباعية. في البداية راهن على درجة معينة من التجريد في لوحاته ، ثم على "استعادة" الحس الفني ، الذي كان يُفترض ضياعه وسط الكثير من العقلانية.
كما في الرومانسية، ال لوحة رهان رمزي اللونومن الشائع في مخيلته أن يجد مفاهيم دينية أو صوفية ، إن لم يكن مشاهد من القصص الشعبية والتقليدية.
السياق التاريخي للرمزية
قبل ظهور الرمزية ، فهمت الواقعية والطبيعية الفن على أنه طريقة لتقليد واقع السياسية والاجتماعية للأمم. بالإضافة إلى ذلك ، رفعوا تمثيل الواقع اليومي. وهكذا ، نشأت الرمزية في مواجهة هذه الحركات ، وأدرجت ضمن حركات ما بعد الرومانسية الأخرى.
بهذا المعنى ، فإن الرمزية قريبة من البارناسية ، لكنها نشأت كتقسيم بين صفوفها منذ وصول "الشعراء الملعونين": آرثر رامبو ، تشارلز بودلير ، بول فيرلين ، تريستان كوربيير ، إيزيدور دوكاس ، من بين آخرين ، وسط -القرن ال 19.
يعارض الرمزيون التقليد الفلسفي والفني الذي أسسه توضيح فرنسي. كما أنهم لا يقبلون ما هو علمي وعالمي و عقلاني التي اقترحها هذا الأخير ، وكذلك ضد القيم البراغماتية والمادية للمجتمع الصناعي الناشئ.
خصائص الرمزية
أعطت اللوحة الرمزية الأولوية للون وأظهرت تجريدًا معينًا.تميزت الحركة الرمزية بـ:
- تهتم جمالياته بما يشبه الحلم ، والروحي والرائع ، ويمجد الذاتية على الموضوعية.
- لقد صوروا بلا خجل حالات شيطانية وجنسية وتعاطي المخدرات.
- في الصورة ، اختار اللون وهامشًا معينًا من التجريد ، ليخلق مجموعته الخاصة من الأشكال التصويرية.
- في المجال الأدبي ، عارض عقلانية الواقعية وكذلك الكمال بيت شعر بارناسيست.
- ذهب كل فنان بطريقته الخاصة ، لأنه على الرغم من أن الرمزية لها اتجاهات عامة ، إلا أنها لم تكن صارمة في إجراءاتها أو طرق.
- لقد كان سباقا ل الحداثة والانحطاط.
المؤلفون الرئيسيون للرمزية
كان الكتاب الرمزيون الرئيسيون:
- تشارلز بودلير (1821-1867). الشاعر الملعون بامتياز الفرنسي شارل بودلير ومجموعته الشعرية زهور الشر لقد شكلوا تغييرًا مهمًا في حساسيات ذلك الوقت ، مما أدى إلى ظهور الرمزية وأصبحوا أحد أعظم الشعراء الأوروبيين في كل العصور. تشتهر قصائده للعاهرات ومرض الزهري والخمور ، وكذلك حياته البوهيمية والفاسقة ، ويعتبر أول مؤلف يختصر تجربة المدينة الحضرية في ذلك الوقت بكلمة "الحداثة".
- إيزيدور دوكاس (1846-1870). كان شاعرًا معروفًا باسم كونت لوتريامونت ، وكان شاعرًا فرنسيًا-أوروغويانيًا ، ولم يُنظر إليه على أنه رمزي ومنحط فحسب ، بل كان أيضًا نذيرًا للشيخوخة. السريالية. عاش حياة قصيرة وافتقر إلى الاعتراف المستحق به كشاعر ، وأهم أعماله وأشهرها اغاني مالدور .
- ستيفان مالارمي (1842-1898). أحد الشعراء الذين يمثلون الجماليات الرمزية أفضل تمثيل ، والذي أدى في نفس الوقت إلى التغلب عليها. كان سلفًا للحركات الطليعية في القرن العشرين ، وهو مؤلف عمل قصير وطموح ألهم الشعراء اللاحقين مثل راينر ماريا ريلكه وبول فاليري. يُنسب إليه دمج الشعر الحر و الشعر حول رمز مركزي ، نموذجي للحركة وخلفائها.
- آرثر رامبو (1854-1891). أحد أكثر الشعراء الفرنسيين نضجًا في التاريخ ، طور عمله بالكامل قبل أن يبلغ من العمر 19 عامًا ، وفي هذه السن تخلى عن الرسائل وكان يكرس نفسه للسفر في جميع أنحاء أفريقيا وأوروبا. في بعض هذه الرحلات سيجد الموت في سن 37 عامًا ، وهناك من يدعي أنه كان متورطًا في تجارة الرقيق. عاشق فيرلين ، لم يتم التعرف على عمله في الحياة ، لكنه أثر في المؤلفات ليأتي بطريقة أساسية ، ولا سيما كتبه الشعرية موسم في الجحيم ص ال إضاءات .
- بول فيرلين (1844-1896). شاعر فرنسي مركزي في الحركة الرمزية ، عاش حياة عابرة اتسمت بكل من الشعر وعلاقة حبه مع رامبو ، الذي جرحه بمسدس على معصمه في عام 1873 ، وحُكم عليه بالسجن لمدة عامين. تزامنت شهرته في عالم الأدب ، في حياته ، مع أعمق البؤس الاجتماعي والاقتصادي ، وتوفي قبل الأوان عن عمر يناهز 51 عامًا. اختير عام 1894 "أمير الشعراء" ، وتشمل أعماله النثر والشعر ، وتبرز فيها العام الماضي والمنزل من عام 1884.
- لم يكن بول فاليري (1871-1945) ، كاتب وشاعر وكاتب مقالات وفيلسوفًا فرنسيًا ، رمزيًا فحسب ، بل تجسد أعماله ما يسمى بـ "الشعر النقي" في فترة ما بين الحربين العالميتين في القرن العشرين. من عمل نقدي وشاعري واسع النطاق ، فيه السيد تيست و المقبرة البحرية ، هو شاعر أساسي ، علق عليه على نطاق واسع تيودور أدورنو وأوكتافيو باز وجاك دريدا.
من جانبهم ، كان الرسامون الرئيسيون للرموز هم:
- غوستاف مورو (1826-1898). يعتبر الرسام الفرنسي مقدمة حقيقية للرمزية ، وهو معروف بجمالياته المنحطة ، متأثرًا بشدة بفن عصر النهضة الإيطالي وبالرومانسية نفسها. تتبع أعماله الخيال اليوناني الروماني ، ومن بينها تبرز أوديب وأبو الهول ص كوكب المشتري وسيميل .
- أوديلون ريدون (1840-1916). وهو فرنسي أيضًا ، ويعتبر رائدًا في الرسم السريالي. اشتملت أعماله على الرسم ، النحتوالنقوش والطباعة الحجرية. لم يكن معروفًا تمامًا حتى أ رواية كتاب عبادة كتبه Joris-Karl Huysmans ونشر عام 1884 ، ذكر عمله وجعله ذائع الصيت. كان داروين أحد المعجبين بو ، وداروين وصديقه بودلير ، الذين غالبًا ما كان يرسم كتبهم ، وقد طور عملًا معظمه باللونين الأبيض والأسود ، على عكس الرموز الأخرى.
- جان إدوارد فولارد (1868-1940). رسام ورسام فرنسي كان ضمن مجموعة الفنانين الشباب المسماة "نابيس". تأثر بغوغان ، رسم مساحات داخلية في الغالب ، كما يمكن رؤيته في الداخلية أو في السيدة الأنيقة في مولان روج .
الرمزية و Parnassianism
الرمزية هي قسم من البارناسية التي رفضت اتباع جمالياتها الثمينة ، واختارت بدلاً من ذلك جمالية أكثر إحكامًا وظلامًا.
ومع ذلك ، فإن شعر كلتا الحركتين يقدم عناصر مشتركة ، مثل استخدام ألعاب الكلمات ، وموسيقى الآيات ، و التزام مع "الفن من أجل الفن" ، أي لفكرة أن الفن لا ينبغي أن يكون وسيلة للتعبير عن أي شيء آخر غير نفسه.
حدث الفصل الأخير بين الأسلوبين عندما قرر رامبو وشعراء آخرون نشر سلسلة من الأبيات تسخر من الأسلوب البارناسي ومؤلفيه الرئيسيين.